mercredi 17 avril 2024

Le Quartet au Triton fin Avril

C'est rare et donc forcément c'est à ne pas rater, le quartet de Christian Vander au Triton dans sa formule des années 2010 avec L.Fickelson, E.Grimonprez et J.M.Couchet pour 2 soirées les 26 et 27 Avril prochain. 

mardi 16 avril 2024

Nouvel album de Patrick Gauthier, live 1996 à Radio France

Patrick nous fait part de la toute nouvelle sortie de son dernier disque. Enfin disque si l'on veut car il n'est disponible qu'en téléchargement sur Bandcamp. Pour l'instant peut-être, ça dépend un peu de nous, de vous ...

38 minutes, 4 titres, du très beau monde... 

Jugez en :

Patrick Gauthier : piano, programmation, Himiko Paganotti : vocaux, Dahlia Bellaïche : vocaux, Philippe Bussonnet : basse, Antoine Paganotti : batterie, Pierre Marcault : percussions.

Cette formation nous offre outre sa superbe énergie, une formidable cohésion, une communicante joie d'être ensemble. Ces titres du Patrick Gauthier Sextet, nous font apprécier de belles sonorités jazzy matinées d'un son jazz-rock revisité, mais aussi des sensations dignes d'Offering, un peu grace aux percussions, mais pas que. Il faut vraiment que vous écoutiez ces petits, non, ces grands bijoux sonores aux belles couleurs chaudes. Non seulement vous y prendrez un réel plaisir, mais en plus vous participerez à soutenir un artiste très attachant et très doué. Bref, que du bonheur !!!

https://patrick-gauthier.bandcamp.com/album/patrick-gauthier-live-at-radio-france-1996


samedi 30 mars 2024

Un nouveau passage pour Thierry Zaboitzeff

Hasard des dates, il y a quarante ans Thierry Zaboitzeff publiait son premier album solo, Prométhée, jolie réalisation assez fascinante. C'est à partir de 1998, suite à son départ de la matrice Zoydienne, que de nombreux albums se sont succédès jusqu'au coffret "rétrospectif" paru en 2022 et chroniqué ici même. Une discographie devenue imposante avec le temps, dévoilant un parcours hors norme d'un chercheur de sons.

Avec ce nouvel opus, ce qui frappe d'emblée c'est la maîtrise sonore de l'ensemble, la vaste palette de couleurs avec un art des contrastes et des contrepieds jamais dementi. Le musicien est en pleine maturité et domine à merveille son arsenal technologique pour en faire un outil au partage de sensations et d'images, agençant les masses sonores avec goût et brio. Il y a de la dramaturgie dans cet album, de nombreuses images se succédant au fil des plages.
La présence de la trompette de Jean-Pierre Soarez (sur trois titres) nous renvoie aux années 80, ce Art Zoyd fructueux et défricheur à foison. Alors ce Passage revisite certaines ambiances du passé mais sans rien hypothéquer de l'avenir de la démarche. En habile "metteur en son", Thierry Zaboitzeff nous guide ici en des plages contrastées et aventureuses, chaque nouvelle écoute révélant sa surprise... Il y a matière à écoute et réécoutes tant cet album est subtil et passionnant. Du très bel ouvrage, comme on disait naguère.

(Monstre Sonore Distribution PIAS)

mardi 26 mars 2024

Un Soleil ne s'éteint jamais totalement

En 2013, un premier festival, du même nom, avait eu lieu dans la même salle... Unit Wail, Setna, Neom et Scherzoo. Dix ans après, aucune de ces formations n'étant encore en activité, le label d'Alain Lebon a voulu marquer le coup avec un dernier Festival. Belle initiative qui a permis de réunir quatre groupes : Caillou (reformé), Vak (à découvrir), One Shot (qu'on ne présente plus) et Rhùn et Free Human Zoo pour la dernière soirée, la seule à laquelle nous avons pu assister. Et pour un tel évènement vous aurez droit à une chronique à quatre mains, un vieux briscard de ces scénes alternatives et une âme pure et sincère...





La première partie de la soirée fut assurée par Rhùn, qui nous a proposé une zeuhl assez littérale. J’avoue ne pas avoir totalement adhéré. Sans remettre en cause l’engagement ou la sincérité des musiciens (ainsi la joie manifeste du guitariste, nouvellement intégré au groupe, faisait plaisir à voir), mais peut être à cause d’un manque de soin apporté à leur présentation en scène, ou de l’absence de mélodies évidentes dans leur discours musical, je n’ai pas réussi à entrer dans leur univers . Je n’en dirai donc rien de plus.




C'est délicat à dire mais Rhùn ne m'a pas convaincu lors cette soirée. Trop uniforme, trop prévisible, trop dans les clichés "Zeuhl". Certes il y a de l'énergie, un peu à la japonaise (Ruins etc...), de la bonne volonté mais le groupe ne maîtrise pas la scène faute de pratique, sans doute. Rentré chez moi, j'ai écouté leur dernier album qui est bien au dessus de cette prestation parisienne. Un rendez-vous manqué donc, et c'est dommage malgré le son de la batterie, la "banane" du guitariste, le son à la "Paga"du bassiste... Mais la Zeuhl est lyrique avant tout et pas seulement une machine...


Après un changement de plateau un peu long – mais nécessaire pour installer le matériel, c’est Free Human Zoo qui monte sur scène. Ayant été très séduite par leur dernier album, j’étais impatiente d’en découvrir la traduction en live. Autant le dire tout de suite, je n’ai pas été déçue et c’est un très beau moment que nous avons passé. 
Dès son arrivée sur scène, l’équipe occupe l'espace. Ils sont nombreux et hormis la chanteuse -vêtue au demeurant avec recherche et élégance, ils portent tous une déclinaison du T-shirt à l’effigie du groupe, démontrant déjà dans le visuel cette homogénéité et cette cohésion qui se traduiront ensuite dans la musique. C’est, du reste, assez remarquable de voir une telle synergie entre des musiciens qui, on peut le déplorer, n’ont pas si souvent l’opportunité de faire des concerts ensemble. 
Premier morceau, une revisitation de Maniacus, issu de l’album Freedom Now, et qui pour l’occasion, revêt de nouvelles couleurs. Bien que n’ayant pas été joué depuis une dizaine d’années, il n’a pas pris une ride et trouve dans son nouvel habillage une vigueur et une fraîcheur très appréciables. Après cette belle introduction, c’est Gilles Le Rest qui prend la parole depuis sa batterie pour présenter la suite des réjouissances. Il évoque le dernier album du
groupe, The Mysterious Island, et parle du voyage auquel il espère nous convier. Le terme sied effectivement comme un gant à ce répertoire : voyage dans nos mémoires pour ceux qui ont connu la série, voyages verniens du capitaine Nemo, voyage musical pour tous quoi qu’il en soit. Sans qu’elle soit forcement toujours gaie, il émane de cette musique une vraie joie, (certainement amplifiée encore par l’échange avec un public attentif et conquis), quelque chose de profondément vivant et riche. Elle ne renie pas ses influences mais sa force créative lui permet de tracer son chemin de façon originale et d’affirmer sa propre voix. En terme de répertoire, une grande partie de l’album sera jouée : Excipit, L’île mystérieuse part 1 et 2, L’essentielle ascension, Les vasques d’eau turquoise, Premiers craquements
Éruption, La nef des hommes de l’ombre. Je retrouve les morceaux que j’y avais préféré, toujours portés par le jeu félin, efficace et tout en finesse de Gilles
à la batterie, mais dopés par ce petit plus qu’apporte la scène. La virtuosité des autres musiciens sert à merveille le foisonnement, la danse qui nous emporte. Ainsi l’alternance de la basse et de la contrebasse, offre des changements de couleur intéressants. On soulignera aussi la performance de la chanteuse, Marie Christine Revranche, dite Lousse. Par ses graves amples et timbrés jusqu’à ses aigus clairs comme des chants d’oiseau, ses jeux avec le souffle et le son, d’un registre à un autre, elle donne à la voix sa place d’instrument à part entière en dialogue comme en complémentarité avec les autres, notamment avec le saxophone de Matthieu Metzeger -ou plutôt les saxos puisqu’il va jouer du sax tenor et soprano, parfois même en même temps ! A la guitare, Alexis Delva (membre aussi de la famille Anaid) amène l’énergie de sa jeunesse et son swing, et au clavier, Camille Petit assure ce numéro d’équilibre entre accords rythmiques, boucles sérielles et mélodie. Le trombone de Laurent Skoscek, pilier du groupe dans la durée, complète la palette de ses tonalités chaudes. Le public ne s’y trompe pas et c’est avec une standing ovation unanime qu’il
salue les musiciens a à la fin du concert.
 



Il aura fallu que quelques mesures à Free Human Zoo pour prendre possession de la scène et de la salle. Une ambiance, une musicalité se sont rapidement imposées faisant frissonner le public assez rapidement. L'apport d'Alexis Delva est assez déterminant dans la formation actuelle et la présence de Lousse apprte une jolie touche féminine. Je n'avais vu le groupe qu'en 2013, au Triton, et c'était encore balbutiant. Je suis ravi de les avoir revu car la travail paie malgré quelques petites longueurs en fin de set. Un très joli moment.




La fin ? Pas tout à fait ! Car une surprise de taille nous attendait encore : la présence de Klaus Blasquiz ! L’occasion pour moi et, sans doute pour pas mal de gens dans la salle, de voir et d’entendre Klaus en live pour la 1er fois. C’est donc une interprétation de Klaus Kombalad à trois voix avec Gilles, tambourin à la main et Lousse (Pierre Lebouteiller de Rhun étant sur remonté sur scène pour assurer la partie batterie) qui vient couronner et clore cette belle soirée.

Cela fait toujours plaisir de voir l'ami Klaus. Il a toujours une bonne blague a raconter, même sans son carnet et ce morceau est évidemment emblématique pour lui. Je pense qu'il n'avait pas été joué depuis Sidji Moon et cette version un peu impro a fait plaisir au public rassemblé en ce lieu non antique.




Après cette conclusion en forme de clin d'oeil, et de retour aux sources, il fut temps pour les musiciens et le public de se séparer, chacun reprenant son chemin plein de cette "aventure musicale de libération et d'émancipation*" et heureux d'y avoir participé.

* Formule empruntée au groupe lui-même.

Article & Photos : Eurydice Anahé & Memorizator


Et pour le même prix, quelques photos en plus...











jeudi 14 mars 2024

Minimum Vital vous attend à Lormont Samedi prochain !

Amis girondins l'hiver a été dur, la neige, la pluie... Il  est temps de reprendre des forces en ce printemps annoncé et quoi de mieux qu'un concert des formidables Minimum Vitaux ?

Ils vous attendent samedi prochain à Lormont et c'est la meilleure ordonnance qui soit ! 

mercredi 13 mars 2024

E=MC2 de Teddy Lasry enfin réédité

Initialement paru en 1976, ce premier album "officiel" de l'ancien arrangeur et saxophoniste du Magma "première époque" n'avait jamais été réédité. C'est désormais chose faite, sur un label allemand, l'occasion de raviver quelques souvenirs auditifs bien lointains. 

Malgré la présence de Jannick Top sur 2 titres il n'y a guère de rapport avec la Zeuhl. On est clairement sur des terres (des cieux ?) électroniques et cela louche terriblement par moments vers Vangelis... Mais il y a aussi des moments plus "ethnos" en avance sur leur temps. Lasry avait un sacré talent, qu'il a mis beaucoup au service de l'illustration sonore (il en existe des piles) ce qui rétrospectivement peut laisser bien des regrets. e=mc2 reste inabouti à bien des aspects, album hétérogène par essence mais néanmoins attachant. Espérons que Seven Stones ait droit au même traitement ?

Réédition européenne : Mig-Music. Réédition japonaise : Belle Antique.

mardi 13 février 2024

1970, une année, un disque... ou plusieurs !

Une année, un disque... ou plusieurs ! 

Tout est dit dans le titre. En effet, essayons de recenser ce qui fut enregistré sur une année. Un disque ? Plusieurs ??

Commençons par 1970, année fondatrice. 

Et déjà un premier problème. 

1970 n'est ni la fondation de Magma, puisqu'il fut créé en 1969, ni celle du premier disque avec Christian (le cœur du sujet), tout juste le premier disque de Magma !

Alors année fondatrice... Ca se discute !

L'objet de cette toute nouvelle rubrique n'est pas de faire la critique des disques, mais plutôt d'essayer de recenser ce qui a été enregistré sur une année. Attention, ce qui compte n'est pas la date de publication mais bien celle de l'enregistrement ! Sont pris en compte les albums, les extraits d'albums (45T), les compilations et les participations de Christian pour d'autres artistes que ses formations (Magma, C. Vander solo, trio..., Alien, Offering, Fusion, Welcome).

Alors, qu'avons nous en 1970...

Magma 1 (ou Kobaïa) sorti en 1970 bien sur ! A noté qu'il était, fait très rare et pour l'époque et pour un premier album, un double LP (comme Mothers-Zappa ou Dylan) sauf en Allemagne où ce fut un album simple avec seulement les faces 1 & 2 !

Cet album se retrouve en entier dans les coffrets japonais "Magma Box" de 2006 et "MDK box" de 2009, mais aussi dans cet autre coffret "Magma, 4 albums originaux" paru en 2016, et enfin dans le coffret de 2009 "Studio Zünd".

On peut en trouver un extrait d'un titre, souvent Kobaïa en entier ou partiellement, dans les compilations "Une image, un son..." de 1993, "Magma, 45 ans de création hors des sentiers" en 2014 et "Golf Drouot, le temple du rock" paru en 2015. Et pour les compilations plus grasses car 2 titres, citons "Mythes et légendes, vol. 1" en 1985. Et aussi "Kompila" sorti en 1997.

Il s'agirait de ne pas omettre le premier 45T de Magma mis dans les bacs en 1970, "Kobaïa-Müh", paru dans une pochette papier journal des plus fragile !

Tout ça quand même pour ce premier opus. Mais il en reste...

Et oui, dans le coffret Studio Zünd de 2008, nous trouvons dans "Archiw II" une maquette du futur Magma 1 de 8 titres, enregistrée début avril 1970, et dans "Archiw I" 7 titres du 27 au 30 juillet 1970 pour la B.O. du film 24 heures seulement.

Pour terminer cette année 1970, n'oublions pas l'extrait de l'émission Discorama que l'on retrouve dans le DVD canadien "The music of Magma"de 2017.

Alors, même si 1970 n'est pas fondatrice, quelle belle base de publications !

PS 1 : nous ne sommes pas des machines ni de l'IA, alors oui il pourrait y avoir des oublis ou des erreurs, par avance, nous nous en excusons, et toujours par avances, vos corrections ou ajouts sont les bienvenus !

PS 2 : Discogs nous ayant pillé (entre autres) notre photo du 45T sans nous en faire la demande, nous nous offrons la leur du 33T. Et qui n'est peut être pas la leur en plus...

vendredi 2 février 2024

Et un Rhùn de plus avant son concert parisien

Alors que le groupe avait été bien silencieux de 2013 à 2023, le voici avec une nouvelles actualité discographique. Tozzos, c'est le nom du nouveau disque, verra le jour en Mars et a été enregistré en même temps que son prédécesseur paru l'an dernier.

Le tout est en précommande sur le Bandcamp du groupe et c'est ICI

Rappelons que le groupe sera sur la scène parisienne du Zèbre de Belleville le 8 Mars prochain aux côtés de Free Human Zoo. On s'y retrouve ?


mercredi 24 janvier 2024

Magma, les dates pour 2024

 


Magma est un volcan, sous un tranquille tapis de feuilles... le feu !

Alors des dates commencent à tomber, d'autres viendront par la suite. 

Suivez nous pour être au courant !




05 juin : Abbeville (80), théâtre

13 juillet : Katowice (Pologne) à confirmer

15 août : Carhaix (29) Motocultor Festival

une quinzaine de dates en France pour l'automne


A suivre ...!

mardi 16 janvier 2024

Un nouveau CD pour Thierry Zaboitzeff

Après le magnifique coffret "rétrospectif" paru en 2022 et deux "EP "numériques en 2023, une nouvelle sortie physique est annoncée pour cet hiver avec la présence notable de Jean Pierre Soarez, ancien d'Art Zoyd jusqu'en 1985. A découvrir le 9 Février et ici, aussi, bien sûr ! 

jeudi 11 janvier 2024

Le festival Soleil Zeuhl fait son retour

Souvenez-vous, en Septembre 2013 Setna, Unit Wail, Scherzoo et Neom se retrouvaient pour une soirée d'anthologie pour les autres musiques. KSZ avait un an et avait couvert l'évènement. 10 ans plus tard nous sommes toujours sur le front et outre Caillou en apéritif le 6 Mars, le festival se déclinera en deux soirées à ne pas manquer compte tenu de l'affiche : Vak, One Shot, Rhùn er Free Human Zoo. Vous avez toutes les informations ci-contre...

mardi 2 janvier 2024

Du nouveau du côté de Philippe Gleizes

Après de nombreuses années consacrées à la formule "2 +1" de Bands of Dogs, Philippe Gleizes avait présenté une formule "groupe" à l'automne 2022 au Triton. Hélas ce coup d'essai était resté, jusqu'ici, sans suite. Bonne nouvelle, le sextet fait son retour, avec désormais Emmanuel Borghi aux claviers. Ce sera le 15 Février, au Triton bien entendu.

Autre surprise, et de taille, la batteur annonce la reformation de Caillou dans une nouvelle formation : Rudy Blas, Jimmy Top et Antonin Rayon. La première se passera le 6 Mars au Zèbre de Belleville dans le cadre du festival Soleil Zeuhl 2024.